A mi normalmente los gráficos me la pelan mucho, pero la verdad es que la mejora entre las versiones de God of War para PS2 y sus futuras remasterizaciones para PS3 es más que notable. No sé si suficiente como para volver a pagarlas a precio de juego completo, pero bueno, eso mejor lo juzgais vosotros, que para eso os he puesto unas cuantas imágenes cortesía de IGN tras el salto. Por cierto, si no las agrandáis apenas percibiréis las mejoras.
Que los juegos de zombis están de moda no es ningún secreto. De un tiempo a esta parte hemos destrozado no-muertos con metralletas, escopetas, palos de golf, sandías, cócteles molotov, guisantes, machetes, lanza clavos, coches… prácticamente de cualquier forma imaginable; pero todavía no los habíamos matado con una bola de bolos mientras hacemos un strike. Por suerte eso ha terminado.
¡Morid todos, Dioses hijos de puta! ¡Morid! ¡Os voy a esquilar a todos y me voy a hacer una gaita con vuestras tripas! ¡Y después tocaré música celta for the lulz mientras soplo vuestros higadillos! ¡Muajajajajaja!
El carisma en los videojuegos, como en todos los ámbitos de la vida, es algo bastante importante. Buena parte del éxito o el fracaso de ciertos títulos ha venido directamente propiciado por el carisma (o ausencia del mismo) de alguno de sus personajes o su mundo. Vease por ejemplo el caso de Fallout, que con su mundo post-apocalíptico a lo Mad Max consiguió crear una ambientación inmortal que, junto a los zombis, parece estar poniéndose de moda. En el otro extremo tenemos el caso de una saga con tanto nombre como Gothic, que a lo largo de tres entregas ha sido incapaz de dar no ya una ambientación carismática, sino un mísero personaje con cierto encanto. Por eso en este artículo, con la elegancia que me caracteriza, voy a analizar qué hace falta para que un personaje tenga carisma (de los mundos y las ambientaciones ya hablaremos en otra entrega).
Tras dos previews más o menos acertadas, cientos de criaturas asesinadas, docenas de «quests» terminadas, dos míseros cascos encontrados y 20 horas jugadas; llega mi análisis de Risen. Un juego que pese a sus luces y sombras, es capaz de engancharte durante una semana entera y no soltarte hasta que lo terminas. Y eso, queridos lectores, ya es más de lo que muchos otros juegos pueden decir.
Playstation, con permiso de su hermana mayor, es para muchos LA consola. Durante años y hasta el día de hoy, su nombre ha sido sinónimo de videojuegos. Y videojuegos precisamente tuvo muchos, muy variados y muy buenos. Así que, pese a que me ha resultado difícil elegir solo tres, aquí va mi sentida lista de clásicos atemporales que he jugado, juego y jugaré durante muchos años.
Shenmue, Crazy Taxi, Jet Set Radio, Ikaruga, Marvel Vs Capcom 2, Phantasy Star Online, Power Stone, Chu Chu Rocket, Resident Evil Code Veronica, Zombie Revenge, Space Channel 5, Cannon Spike, Rez, Soul Calibur o Virtua Tennis son solo algunos de los títulos que pueden venirte a la cabeza al pensar en una consola como la inmortal Dreamcast. Evidentemente entre los arriba citados están mis tres favoritos, y si quieres saber cuáles son y por qué tendrás que seguir leyendo.
Todos tenemos nuestros juegos preferidos en cada consola, esos que por un motivo u otro llevamos en el corazón, los que con solo pensar en ellos ya queremos rejugar, aquellos que al cabo de los años dices “eso sí que era un plataformas y no esta mierda”; y los redactores de El Píxel Ilustre no somos una excepción. De esta forma, a lo largo de las próximas semanas, el ilustre Pablo Pein y yo os iremos desglosando lo mejor de cada una de las consolas que tan felices nos han hecho. Así que si os interesa saber lo que es caviar videojueguil estad atentos, porque si algo tenemos en este blog es buen gusto. Especialmente yo.
Lo admito, soy un hombre lleno de odio. Odio muchas ideas, personas, situaciones, cosas… de todo. Si algo es susceptible de ser odiado, yo lo odio. El mundo del videojuego además, es de esos en los que odiar es especialmente fácil. Ya sea una consola de una marca concreta, un desarrollador, una compañía o una web… si puede ser odiado, será odiado por miles de personas. Lo difícil pues no es odiar, odiar es facilísimo, ¡cualquier puede odiar a espuertas! Lo verdaderamente difícil es hacer algo constructivo con él. Y eso es precisamente lo que yo voy a intentar hacer con el mío, ¿sabéis por qué? Porque yo odio los putos reanálisis de Meristation.
Red Faction Guerrilla salió hace unos cuantos meses para las inferiores PS3 y (especialmente) XBOX360, por lo que posiblemente la mayoría de vosotros ya lo hayáis jugado y/o leído otros análisis. Así que en este artículo en lugar de aburriros con las mismas tonterías que podéis encontrar en cualquiera de los mencionados análisis, me voy a centrar en los factores exclusivos (y posiblemente desconocidos para la mayoría) de esta versión para PC
Arturius sabía que su condición de paladín le otorgaba la responsabilidad de blandir el Azote de Xeen. Su corazón ardía con la fuerza de su dios y su mano, fría como el hielo, aferraba el único acero capaz de dar muerte al tirano. Miró a sus lados y vio a sus compañeros, sin ellos nunca habría podido llegado hasta aquí. Sin pensarlo un segundo más dio un paso al frente. En ese momento, Seymour, el hechicero del grupo, hizo un leve gesto con sus manos. Al instante los seis aventureros se transportaron frente al origen de todo mal: el mismísimo Xeen les estaba esperando.
Hace una semana os hablé del genial Ben there, Dan that! y hoy voy a hacer lo propio con su secuela: el no menos genial Time Gentlemen, Please! Así que si os apetece leer un poco sobre él dadle a leer más, y si no os apetece ya os adelanto que el juego es la hostia, así que os podéis ir a hacer otra cosa.
Los zombis molan. Su torpe forma de andar, sus rápidas carreras a toda hostia, sus muecas de dolor desencajadas, esa manera tan peculiar de roer carne humana, esos gemidos guturales tan simpáticos… todo en ellos tiene encanto. Pero hay ocasiones en las que algo sale mal, y todo ese encanto muerto viviente no sirve para salvar lo que definitivamente es un producto mediocre.