10 motivos para odiar: Final Fantasy VII

Hola Galious

He leído un par de veces tu artículo y finalmente me he decidido a responderlo porque difiero de prácticamente todos los argumentos que has esgrimido. En esta entrada analizas bastante bien los motivos por los que, desde un punto de vista actual, FFVII no sería un juego a tener en cuenta. El problema reside en lo que afirmaba un catedrático de Historia Contemporánea que tuve a lo largo de la carrera que decía algo así como que “los hechos históricos los podemos analizar desde el presente, pero jamás debemos caer en el error de explicarlos desde ese punto”. Buenos y extremos ejemplos los tenemos en el Stalinismo, el Maoísmo y el Nazismo. Sí, hoy todos coincidimos en que fueron aberraciones que costaron al mundo millones de vidas. Pero desde el punto de vista histórico tanto Stalin como Mao murieron en la cama y Hitler llegó al poder mediante las urnas. Hoy tenemos los suficientes datos sobre la mesa para calificar a esos tres sujetos como los mayores genocidas de la historia, pero en su momento no y cada uno de ellos llegaron a donde llegaron por culpa de una serie de factores que, afortunadamente, no se dan hoy y que deben ser expuestos si queremos llegar a dilucidar con claridad por qué existieron y por qué sus acólitos llegaron a hacerse con el control de sus respectivos territorios. Algo similar, a una escala inferior, ocurre con FF VII.

Vamos a retrotraernos a 1997. ¿Qué clase de juegos triunfaban? Si nos vamos a PC todo eran juegos de estrategia en tiempo real tipo Warcraft, Shoot’em ups como Duke Nukem o Quake, o aventuras gráficas como las de Lucas Arts. En consola, lo que estaba de moda eran fundamentalmente plataformas como todas las respuestas a Sonic y a Mario en MD y SNES (que por aquel entonces daban sus últimos coletazos) y conversiones de recreativa, que seguían siendo un motivo de prestigio para su época como los dos primeros Tekken y Virtua Fighter o el SEGA Rally.

Pocos, muy pocos eran los juegos que se salían de esa tónica y habían triunfado. Sólo el Mario 64 y, por devaluado que esté en la actualidad, el Tomb Raider habían demostrado por entonces que las 3D daban para algo más que hacer entornos feos e injugables como eran la práctica totalidad de los videojuegos de la época recreados con polígonos. Pero hacía falta ir un paso más allá, y ahí entró FFVII.

El reto no era fácil. Nintendo ya lo intentó tiempo atrás con una consola mucho más asentada en Europa de lo que estaba en aquel momento la PSX como lo llegó a ser la SNES con juegos como Illusion of Time, Secret of Evermore, y en menor medida Terranigma, sin conseguir por parte de los usuarios una demanda real de RPGs de los que la 16 bits andaba sobrada. ¿Por qué entonces Final Fantasy VII consiguió encandilar a un mercado que hasta entonces había llegado a renegar de los RPGs como era el europeo?

Pues en primer lugar por su partado técnico. Final Fantasy VII utilizaba fondos pre-renderizados increíblemente detallados unidos a personajes en 3D. Es verdad que Resident Evil había hecho uso de ellos un año antes, pero también había recurrido a FMVs horteras con actores americanos de segunda fila y el nivel de los mencionados fondos era muy inferior, sin contar con que la integración de elementos poligonales con ellos era patética y muchos sustos se iban al garete por ello.

Las batallas eran íntegramente en 3D y sus recreaciones de monstruos, magias e invocaciones eran revolucionarias para su tiempo. No olvidemos, que por aquella época se consideraba “espectacular” a cosas como Jungla de Cristal La Trilogía que poseía gráficos de este nivel. En otras palabras, era lo mejor y lo más trabajado visto por aquel entonces (recordemos que, por ejemplo, ningún Tekken de PSX llegó a ser completamente tridimensional). Y sí, es cierto, los personajes tenían un estilo Super Deformed, pero es que ello se considera una herramienta de expresión muy común en la narrativa japonesa y buena parte de mangas, animes e incluso videojuegos hacen constante uso de él. También por ejemplo el Shining Force III mostraba personajes perfectamente detallados en los ataques, mientras sobre el terreno eran cabezones, y lo mismo se puede decir de juegos posteriores de más o menos empaque como pudieron ser los Golden Sun (muy relacionados con la saga Shining) o los recientes remakes de FF para NDS. Es cierto que no estaban demasiado bien hechos pero, por aquel entonces Squaresoft no conocía del todo los entresijos de la máquina de SONY, en la que recordemos era prácticamente un neófito, puesto que debido al culebrón del Mario RPG terminaron por distanciarse de Nintendo, para la que hasta entonces habían trabajado en exclusividad.

No debemos olvidarnos tampoco de otra de las obsesiones de la época: las CGs. Ni una pixelación, todas ellas espectaculares y perfectamente integradas con personajes poligonales cuando era menester. Un buen exponente lo tenemos en el frenetismo de la escena en la que una de las Armas (Diamante) ataca Midgar. Un ejemplo de cómo hacer que alguien se levante del asiento de la emoción. Ningún juego ofrecía ni ese nivel ni esa cantidad (una hora, y no dos como decían en la caja).

Ya que estamos con esta ciudad, dicho microcosmos fue uno de los mejores y más logrados de la historia del videojuego, no sólo por sus extraordinarios fondos, la utilización de sus colores y las situaciones allí vividas, sino la simbiosis que se lograba con el jugador. De cómo éste necesitaba esa cantidad de horas para entender la desolación de sus habitantes, cómo ni siquiera tenían derecho a ver el Sol, cómo la corporación Shin-Ra acababa sin escrúpulos con su planeta y cómo eran capaces de matar a todo un sector con tal de salirse con la suya.

Por ello era tan importante que supiésemos todo ello, que conociésemos la desolación de todos los corazones de las esposas que veían cómo sus maridos morían en las ridículas guerras de la corporación, y de cómo una bondadosa y frágil muchacha de 22 años era capaz de repartir alegría y esperanza entre sus habitantes con unas simples flores que ella misma había hecho florecer y que vendía al miserable e insignificante precio de un Gil. Todo ello narrado, por cierto, con una de las mejores OST de la historia. Por ello es tan importante la etapa de Midgar, y por ello es tan trágica la muerte de Aerith, porque era el único nexo que muchos de ellos tenían con aquel ya lejano concepto llamado “humanidad”.

Copiando descaradamente a Amadeus, quitas una escena y la obra empeora sensiblemente, quitas dos y su estructura se desmorona por completo.

Una vez acabada esa fase, ya podías deambular por el World Map, aunque con lógicas limitaciones. Acusas al juego de no dar libertad en ciertos momentos y ser lineal. Bien, ¿cuánta libertad te daba el Zelda a Link to the Past al empezar cuando no tenías ni el gancho, ni el guante, ni la ocarina, etc? ¿Y cuánto tiempo se tardaba en reunirlos? Pues eso, hasta la llegada de FF VII fue lo más libre llegado a España, ya que todos los juegos, ya fuesen Sonics, Castlevanias, Earthworm Jims e incluso Marios, avanzaban de una forma exhasperantemente lineal. De hecho, la cantidad de secretos y zonas ocultas que albergaba este juego fue otro de los motivos por los que miles de usuarios se lanzaron a por él.

Los minijuegos… pues bueno, había algunos como el de Mog que eran malos, pero el de Snow, que podías jugar con Clud, Aerith, Tifa, Yuffie o Cid, y que no mencionas, era realmente divertido, y además muy bien elegido si tenemos en cuenta que Coolboarders llegó a estar muy de moda por aquellos años. Además es verdad que las carreras de chocobos podían resultar aburridas, pero eran necesarias si querías obtener la materia Caballeros de la Mesa Redonda.

Precisamente en este último punto se encuentra la explicación a lo de las armas blancas respecto a fusiles y tanques. Según se explica de una forma clara en el guión, Wutai perdió su guerra contra Shin-ra por culpa de que sus armas permitían a sus soldados de élite enlazar materia, o acumulaciones de energía Mako si se prefiere, que les otorgaban una mayor fuerza así como poderes especiales. De ahí que Yuffie quisiera obtenerlas a cualquier precio. Porque cuando las enlazabas a un arma, podías ser más fuerte y poderoso que un tanque.

Sobre lo de Sephiroth, también se deja claro en el juego. Él murió en el incidente de Nibelheim y sus restos se encuentran atrapados en el cráter. Por ello lo que vemos a lo largo del juego es a Jenova aparentando ser él y de ahí la apariencia que tiene el jefe final del juego (recordemos que hay una CG en la que Cloud le da la materia negra en la que se ve claramente que está en un auténtico ataúd de cristal). Y por cierto, recordemos también que el soldado de la espada Masamune sí que aparece en el duelo final con Cloud con su forma original, aunque para entonces ya conocemos la habilidad “OmniSlash”.

La traducción era lamentable, cierto, y por encima de esa cita me quedo con el “¿me quieres?” que le suelta un comerciante de Junon a Cloud. Pero también hay que tener en cuenta que ya de por sí era un mérito ver un juego de esta envergadura en Castellano. Recordemos que, por ejemplo, ni casi un año antes el Mario 64 ni casi un año después el Ocarina of Time llegaron en castellano. De Saturn yo no llegué a tener un solo juego en español y en PSX muy, pero que muy pocos juegos estaban por entonces en nuestro idioma y… ¿recordáis cómo eran los doblajes de la época? Por eso, aunque fuese mala, fue tan buena la noticia de que nos llegase en castellano. Sin contar con que su precio en PSX fue de 7.495 pesetas en Navidades de 1997 y de 7.995 en verano de 1998. Muy barato para cómo solían ser esos títulos.

Hablas también de que la Hobby Consolas tuvo mucho que ver en su éxito. Es verdad, le dieron un 96. Pero un mes después le otorgaron un 97 al Tomb Raider 2 y no por ello lo recordamos del mismo modo (en el mismo número le dieron un 95 al Sega Touring Car). Todos sabemos que dicha publicación era muy mala (digo era porque hace años que ni me la leo), pero no fue la única que le dio una buena nota. Superjuegos dedicó dos números a su análisis, y Manuel Martín Vivaldi, del Game 40 (por entonces el mejor analista español de videojuegos) le dio el único 10 que dio en su vida junto con el del Mario 64. Lástima que no pueda decir de su posterior trayectoria que me agradase.

Sobre los pechos de Tifa, pues si tenemos en cuenta que las chicas han desarrollado por completo su crecimiento a los 15 años, que ella tuviese esa amplitud mamaria a los 20 puede ser más que creíble, aunque evidentemente estábamos ante una argucia comercial. Pero mira, peor fue lo de Core, que desarrolló para el mencionado Tomb Raider II un nuevo engine sólo para mostrar en todo su esplendor el poderío pectoral de la señorita Croft y nadie se quejó al respecto.

Respecto a lo demás, Caith Sith sólo alcanza cierto interés en la escena del templo y nunca fue un personaje popular. Coincido plenamente contigo en que Final Fantasy VIII era una auténtica mierda y desde luego que yo sí que no quiero que hagan un remake por los motivos que voy a expresar y con los que voy a concluir.

Es cierto, es muy fácil hacer las cosas cuando otro las ha hecho. Es muy sencillo ahora crear una copia de Ciudadano Kane, hacer otra “Guerra de los Mundos” o atiborrar una película de acción con luchas a lo Matrix. Lo difícil es innovar, hacer algo completamente nuevo que además consiga encandilar a toda una generación que considerará a una obra como algo capaz de suponer un antes y un después. En ello radica la genialidad de FFVII, que nos dio a los europeos la posibilidad de disfrutar de un juego mucho más ambicioso y profundo de lo que estábamos acostumbrados los europeos y que abrió las puertas a nuestro mercado a títulos posteriores que sabe Dios si algún día hubiésemos disfrutado de ellos de no ser por él, como todos los posteriores RPG o incluso videojuegos ajenos al género como Metal Gear Solid, los posteriores Resident Evil o los Devil May Cry.

Sólo sé que Cloud, Tifa, Aerith, Cid, Barret, Vincent, Yuffie, Caith Sith, Leon XIII y Sephiroth dieron forma a mis sueños cuando tenía 16 años y que de no haber sido por ellos posiblemente mi vida hubiese sido mucho más frívola y superficial, porque no sólo me dieron una ilusión y una pasión, sino también una forma de pensar mucho más apasionada, honesta y noble de la que poseían los chicos de mi edad que invertían su tiempo en otros menesteres. Por eso siempre habrá un lugar en mi corazón para él y por ello para mí Final Fantasy VII ha sido, es y será el mejor videojuego de todos los tiempos.

Un saludo.

Muchas gracias. Y respecto a lo que ha dicho PlaboPein, podéis hacer uso de mi comentario del modo que consideréis oportuno ^___^.

Un saludo.