Cuidado, no nos confundamos con el título. Al oir la palabra «hacker», casi todo el mundo piensa en un experto pirata informático capaz de romper cualquier sistema de seguridad, de colarse en tu pc y bajarse las fotos en pelotas de tu novia o espiarte en el Mésenller, de robarte el dinero cuando compras por internet, o de entrar en los sistemas informáticos del Pentágono y empezar a lanzar misiles. O en gente que modifica juegos para cambiarles la historia, crear nuevos niveles, o cambiar todos los sprites por cosas obscenas.

Ejemplo de romhacking

Pero esas acepciones corresponden en realidad a una degeneración del término original, cuyo significado es más benigno y profundo. Y es que un hacker en realidad no es más que una persona ingeniosa, que disfruta resolviendo problemas, cuestionándose cosas, dándole la vuelta a las normas preestablecidas y llevando al límite las posibilidades de los recursos existentes.

Bajo esta definición, lo cierto es que practicamente cualquiera puede ser un hacker, y de hecho así es: la filosofía hacker puede aplicarse a cualquier cosa, informática o no. Así, quien ha ideado una manera de redirigir el flujo de aire caliente que sale de su xbox para cocinar al vapor es un hacker, quien que se compra una lámpara del Ikea para luego desmontarla, modificarla y usarla como perchero es un hacker, quien se echa pique en las uñas para evitar comerselas es un (o probablemente una) hacker, quien bebe mucha agua antes de dormir para asegurarse de que se levantará pronto es un hacker… y también lo es quien busca maneras más o menos ingeniosas de jugar utilizando los elementos del propio juego de forma un poco excéntrica para que te aporten ventajas en las que quizá no cayeron sus creadores originales.

No estamos hablando de trucos de pulsar botones para tener vidas infinitas. No estamos hablando de usar Gamesharks, Action Replays y similares. No estamos hablando de aprovechar bugs o glitches del juego. Nada de trampas. Nos referimos a hacer cosas como estas:

El vídeo anterior, perteneciente a Super Mario Bros 3, resume muy bien los fundamentos básicos sobre los que se sustentan la mayoría de playhacks: recompensas molonas al recolectar gran cantidad de elementos más cutres (puntos, moneditas, estrellitas, aritos, manzanitas, monoculitos…), y «lugares felices» en los que se dan las condiciones propicias para poder obtener muchos de estos más rápidamente de lo que normalmente se debería.

Y es que los Marios son especialmente propicios a presentar lugares felices en los que poder conseguir vidas infinitas, siendo normal que existan varios de ellos en cada juego, desde sus inicios hasta la actualidad. Pero no ocurre solo en ellos: resulta raro, de hecho, el juego al que no podamos aplicarle algún tipo de playhack. Sin ir más lejos, en el antaño rival de Mario (porque hoy en día está muy venido a menos, el pobre) también es posible hacerlo:

Lugar feliz en Sonic 3

Aunque lo cierto es que no todos los playhacks pueden presumir de ser tan espectaculares. Los hay que son más discretos y tediosos, pero que aun así funcionan. En Marios, Sonics, y otros, se tiene la facilidad de que una vez conseguido el número de puntos para la primera vida extra, las siguientes vienen solas, pero en otros juegos te requieren obtener cierto número de objetos pestosos para conseguir cada una de las vidas, haciendo el proceso más largo y cansino, incluso aunque encuentres un lugar feliz. Tal es el caso del siguiente ejemplo, perteneciente a Crash Bandicoot 3:

(Quizá queráis mutear vuestros altavoces)

Y posiblemente el caso más evidente y fácil de playhack es aquel en el que los objetos vuelven a regenerarse cada vez que sales y vuelves a entrar a un lugar determinado, permitiéndote así hacerte con todos lo que te quepan. Esto es muy común en juegos viejunos de esos en los que cada vez que pasas por un sitio se vuelve a generar todo lo que había, tanto baddies como goodies. Un ejemplo tipiquísimo lo tenemos en el primer Megaman:

En 2:28 lo podéis quitar

Rizando el rizo con la regeneración de objetos, está la tactica de cometer suicidio, aplicable cuando puedes obtener varias vidas extras en poco tiempo justo después del lugar en el que reapareces tras morir. Así, tan solo tienes que pillarlas, morir, y volverlas a pillar, comenzando, cada vez que mueras, con más vidas. Dulce ironía esta de conseguir vivir para siempre a base de muertes.

Los RPG son otro género que se presta mucho a los playhacks. La combinación de habilidades que hacen esto o lo otro, objetos que te dan talocual propiedad, enemigos con particularidades particularosas, y lugares felices, hace que casi todo RPG tenga sus truquillos para subir de nivel como quien se saca los perdigones o para hacerte asquerosamente rico más rápidamente que Steve Jobs cuando saca un nuevo gadget al mercado. Es el caso de por ejemplo esta enrevesada estrategia para conseguir esto último en Final Fantasy X:

Y en fin, la lista es ciertamente interminable. Tras haberlos descrito y estudiado, surge una cuestión metafísica: si es posible playhackear un juego, ¿debería eso ser considerado como un fallo de diseño de dicho juego? ¿o por el contrario, esta posibilidad ha sido maquinada por sus creadores deliberadamente? No creo que podamos saberlo (salvo quizá en casos como en el de New Super Mario Bros de Wii, donde te lo dejan bien claro), pero sea como sea, a mí, y creo que no me equivoco al pensar que a cualquier jugón también, a todos, nos encantan los playhacks. No solo ya por las cosas bonitas que nos permiten conseguir, sino también por la satisfacción que te produce el descubrir uno, el ser más listo que nadie, el hackear, el poder jugar con un juego más allá del propio juego. Es delicioso, ¿no? =)

Por cierto, quiero dedicar un aplauso (pero sólo uno) al traductor del reciente Metal Gear Solid: Peace Walker, primer juego en toda la saga en el que… ¡¡han traducido correctamente la palabra «bípedo»!! *matasuegras y fiestuqui* ¡¡Por fin!! Creí que este día nunca llegaría, derramo lagrimillas de emoción.

Muchos de nuestros lectores se habrán enterado ya de la triste noticia de la muerte de Ronnie James Dio. Aunque no tuviese nada que ver con el mundo de los videojuegos, un hombre al que solo le falta una s para ser Dios merecía tener un pequeño Homenaje Ilustre. Así que pasen y vean una pequeña recopilación de vídeos directa o indirectamente relacionados con videojuegos a la par que con él.

Nuestro primer vídeo es una recreación de uno de sus temas más míticos, Holy Diver, con Little Sound DJ, un secuenciador para Gameboy tocha muy adorable que parece ser bastante usado en el mundillo de los chiptuneros.

Y hablando de Holy Diver, ¿sabíais que hay un juego que se llama así? Una especie de Castlevania para NES aparecido en 1989 en Japón exclusivamente. En el vídeo se puede ver al prota metiendo magias por el culo a nazarenos, cupidos, y demás bichos de las tinieblas. Además está comentado por un chaval que parece tener mucho en común conmigo: canta, le gusta Dio, maldice un montón y es bastante malo jugando xD

Por último, os dejamos con el videoclip oficial de Last in Line, casposillo y surrealista como lo suelen ser todos los del grupo, donde descenderemos a los infiernos en ascensor y podremos ver fugazmente como una de las terribles torturas a las que se ven sometidas las almas pecadoras que han comprado juegos con DRM en vida, consiste en jugar a un juego muy malo durante toda la eternidad, ¡y que te da calambrazos cuando pierdes!

¡Hasta siempre, Dio! \m/

(El Dio pixelado del banner fue sacado de aquí)

Si ya hemos quedado en que las aventuras gráficas son «pelis de dibujos interactivas», The Dig lo es todavía con más derecho. De hecho, The Dig comenzó siendo una historia escrita por el mismísimo Steven Spilberg para su serie de televisión Cuentos Asombrosos… pero vieron que se les iba a salir del presupuesto, así que en su lugar, decidieron convertila en un juego de la mano de Lucasarts. Todo un acierto por su parte, en mi opinión, ya que el resultado no podría haber sido más COJONUDO.

Famosa escena, referenciada en algún otro juego posterior de LucasArts.

Cojonudo primeramente por la historia. En The Dig, en contraste con otras aventuras de Lucasarts, la historia es completamente seria. El único humor presente se encuentra en los sarcasmos que los personajes están continuamente lanzandose unos a otros (o el prota a sí mismo), pero se trata de una historia de ciencia ficción digna realmente de un guión de jólivu. No en vano, la escribió Spilberg, como ya hemos mencionado. Le asistieron Brian Moriarty, a quien quizá conozcan por ser el responsable de Loom, y Orson Scott Card a cargo de los diálogos, al que quizá conozcan por ser el autor de la saga de libros de El juego de Ender. De un equipo así solo pueden salir maravillas, vamos.

OEMEGÉ! ¡Tienes un AIFON! Aunque apenas lo usas claro, al igual que el aifon de verdá solo vale pa vacilar.

Cojonudo en segundo lugar por su calidad técnica. Gráficos, música y doblaje (bueno va, el doblaje quizás sea poco creible, pero no está mal) hacen que nos sintamos verdaderamente dentro de una película de dibujos animados. En especial, la música del juego, compuesta por el enorme Michael Land, al que todos conocemos por haber sido el hombre que puso música a los Monkey Island, no solo consigue imitar a la perfección el estilo musical de las pelis de Spilberg, sino que además, es adaptativa, dinámica. Me explicaré. En los juegos cutres, se componen una serie de canciones para ciertos momentos, y son disparadas cuando les toca. Música para una zona, música para otra, música para batallas, música para batallas contra jefes… lo de siempre. Pero el cambio de un tipo de música a otra es discreto, radical, como mucho se hace un fade out de una canción antes de empezar la siguiente, pero para de contar. En cambio, los juegos con música dinámica, OH, esos sí que saben hacerme sentir mujer. La música dinámica es cuando tienes eso mismo, pero dedicas tu amor y tu tiempo a componer y programar las uniones musicales para los distintos temas. Esto quiere decir que en vez de producirse bruscos cortes entre canciones, el flujo musical es continuo, como en las pelis. Me pone Indomable. ESO sí que es Calidad, señores.

He aquí un cacho de juego para que veais en directo la música dinámica, ¡pero cuidado con los spoilers! Si no quereis encontrarlos no veais más allá de 5 minutos, avisados estáis ^^U

Como anecdota, diré que justo despues de acabarme The Dig, comencé a jugar a Metal Gear Solid 2. Este  es uno de esos típicos juegos que hace (o hizo) reavivar el tema de “los juegos se parecen cada vez más a las pelis”. Y yo digo JA. ¡No tiene música dinámica! (bueno va, en realidad sí que tiene un poquito, pero permitidme el amarillismo). En serio, se te hace super cutre oir música programada convencionalmente después de haber experimentado la música dinámica. Y es un juego que salió 10 años despues, es flipante…

Fijáos en la de cortes que hay en la música, ¡no hay color!

Pero volvamos a The Dig, y a seguir enumerando sus virtudes. La tercera de ellas, es la ambientación y la experiencia que te hace vivir. Y es que la mayor parte del juego te la tiras atrapado en un planeta donde antaño habitó una civilización alienígena inteligente, pero que ahora está desierto y en ruinas. Todo está roto, y las únicas indicaciones que hay están en el idioma de los bichos que antes viviesen allí, que evidentemente no conoces. Y te las tienes que apañar, tú solo, para avanzar. En muchas ocasiones te encuentras sin saber qué hacer, cómo seguir, simplemente atrapado y desamparado en aquel planeta dejado de la mano de Dios (aunque al menos el sitio es mu gonico).  Especialmente por este punto, pienso que The Dig gana mucho más como juego que si hubiese acabado siendo una obra cinematográfica: una película no habría sabido transmitir esa sensación de forma tan efectiva. No es lo mismo ver a un tío perdido y desesperado que estar TÚ mismo perdido y desesperado.

Me podría morir de asco, pero el sitio es tan bonito que me tendré que morir tan solo de hambre.

Y en fin, despues de tal parrafada, espero haberos convencido de que DEBÉIS jugarlo. Si no lo haces te estás perdiendo a la vez un JUEGAZO y un PELICULÓN… ¡¡y música dinámica!! ^.^

Y como siempre, Marbú la última. Normalmente las prisas no son buenas según mi filosofía de vida, pero cuando se trata de hacer premoniciones, pues oye, como que está bien eso de hacerlas ANTES de que ocurran, que si no luego la gente no te toma en serio ^^U. Así que sin más dilación, vamos con el material videojueguil que Marbú espera con más ansia…

Pirateo en PS3

Mis parábolas molan más que las tuyas, PC Jesus… ¡¡yo tengo un velocirraptor!!

Para una servidora no habría noticia más feliz que saber que la imbatible Pleytrés finalmente ha caido. Ya a primeros de este año un chavalín ha conseguido hacer un exploit para acceder a su hardware, lo cual es el primer paso que, con el tiempo, hará que venga todo lo demás. Porque un hardware con el que no puedes hacer lo que te salga de la puntal nabo/chumino es un hardware que no vale la pena (o al menos que no la vale por 300 laurens). Y si no vale la pena no me lo compraré. Y si no me lo compro no podré jugar a todas las cosas bonitas que están saliendo para ella =(

The Last Story

Recién anunciado RPG del genio y figura detrás de los Final Fantasy (entiendase aquí, hasta el X) para una consola de la cual, para variar, soy poseedora. Los niveles de morbo son elevados :3_

Kingdom Hearts: Birth by Sleep

Quizá os riáis de mí. Ya sé que la saga de Kingdom Hearts degenera a un ritmo proporcional al de adición de personajes con nombres que contienen la letra x a la historia, pero… Ignorando las tontás, para todos los demás aspectos de jugabilidad, gráficos, música… los Kingdom Hearts siempre están a un altísimo nivel sea cual sea la consola en la que salgan. Aún teniendo pendiente el que ha salido hace no mucho para DS, este otro para PSP es un lanzamiento que esperaré también con ilusión

Silent Hill: Shattered Memories

Varios juegos me pedían ser aparecer en este top wanted, pero no todos podían salir, ya que si no esto se iba a extender demasiado. Dos de ellos eran The Last Guardian (al que yo conocía por “Trico“, no sé por qué), o Metroid Other M, pero como ya aparecían en las top esperas del Ilustre Hatedpig, no nos íbamos a repetir . Así que mi tercer más esperado es este spin-off del Silent Hill 1, programado por el Team America de Konami pero, con Akira Yamaoka a cargo de la banda sonora, lo cual garantiza canciones molonas y muchos insultos a su persona durante el proceso de jugado. ¡Miren nomás qué canción tan chida trae el trailer!

Algún juego molón que utilice el wii motion plus

¡Compatible con Wii Motion Plus! Existiendo este juego ¿cómo me atrevo a pedir más?

Por Dios, que me gasté 20 euros en él y quiero aprovecharlo xD. Red Steel 2 quizá sea el elegido para esta misión, aunque aún tengo el 1 esperando a ser jugado ^^U. Y aparte, llevo desde que se anunció el wiimote deseando que saquen algún jodido juego de Star Wars en el que puedas manejar un sable láser con el mandico. Y no me refiero a “agita el mando”, nonono… me refiero hacerlo BIEN. Y con el wiimotion plus ya se puede. No sé a qué esperan

Más FPS y aventuras gráficas decentes para wii
Por favó, si la primera utilidad que se le ve al mando de wii es poder hacer fps apuntando cómodamente de verdad, ¿por qué entonces todos salen en XBOX y no en Wii? Call of Duty, The Conduit y algún Metroid en 3D son los únicos que conozco. YA ESTÁ. El Koala podría contarlos con los dedos de su mano. ¿No os parece un desperdicio de capacidades?

Y sí, también están los tipo House of the Dead, entre los que se incluyen también los Resident Evil que han salido para wii. Pero todos estos no cuentan, son FPS recreativeros, no FPS “de verdad”.

Y aventuras gráficas lo mismo. ¿Cuantas hay para wii? Que yo sepa, la del Monkey Island Nueva que ha salido en wiiware. Y si eso Zak and Wiki. Pero esas en realidad no cuentan, son en 3D y no … no tienen ese calorcito que tienen las clásicas en 2D. Queremos aventuras gráficas de las que se pusieron de moda hace 10 años, coño.

Y quien dice en wii dice en DS. En ds sí que han llegado a salir algunos amagos: Another Code (¿del cual creo que hay otro en wii?), Hotel Dusk… Yo no sé a vosotros, pero el Another Code de DS lo abandoné por agurrimiento… Aparte de que más que una aventura gráfica, me pareció una aventura conversacional con puzzles embebidos. Que no digo que eso esté mal solo que… no es lo que se te viene a la cabeza cuando alguien te dice Aventura Gráfica. No. A mi las palabras “Aventura Gráfica”, me evocan una imagen en 2D de fondo que representa un escenario visto de frente, sobre la que un personajo se puede mover adonde tú pinches con el ratón, y no un escenario en 3D visto desde arriba. Y me evocan a personajes hablando y moviendose, con sus animaciones para cada cosa, no cajitas de texto con imágenes estáticas de caretos al lado poniendo 4 expresiones.

Esto SÍ tiene pinta de aventura gráfica…

Esto no…

Lo dicho, alguna aventura gráfica al estilo clásico. Que salga ya, cohone.

Y sí, he intercalado los acontecimientos reales con los deseos sin ningún tipo de orden ni concierto, pero siendo mi dirección de mésenller sa_marbu_la_mah_shula_vieo@hotmail.com, tengo licencia para hacer estas cosas

Todos recordamos ese post tan candente de Andresito: 10 motivos para odiar Metal Gear Solid… Estaba pidiendo a gritos a su hermano gemelo “bueno” xD

Además, para hacerlo más interesante aún, se ha dado una casualidad: yo, al igual que él, por devenires de la vida y del destino, no jugué a Metal Gear Solid en mis mocedades, y no ha sido hasta ahora que he tenido el placer de catarlo.

Solo que a diferencia de a él, a mí sí consiguió llegarme al corazón, y razones no me faltan:

1. Snake. Por Dios, POR DIOS, Snake es lo puto mejor del juego, sin duda. No solo ya el carisma que tiene, o esa pedazo de voz tan sexy, es que además <hormone mode on> está de un bueno, ¡joder! ¡que es que hasta la propia Meryl se lo suelta porque es que no se puede contener de lo perraca que la pone! Pues a mí igual xD <hormone mode off>. Y tengo que decir que yo soy muy exigente con esas cosas, es extremadamente dificil verme babeando con cualquier famoso cual quinceañera loca, srsly… pero Snake realmente lo vale.

Grr :3_

Pero aunque Snake sea indiscutiblemente el mejor, el resto de personajes rezuman igualmente (por lo general) carisma y sexycidad: Grey Fox es la leche, Mei Ling es super mona y simpática, Otacon es un frikazo que se hace querer, Meryl está buena, Sniper Wolf está TODAVÍA más buena, Psico Mantis es un pasote, Ocelot es un chulo de mierda, Master Miller es muy molón (… mientras es Master Miller, al menos xD)

2. La continuidad con entregas anteriores. Esto es algo que mejor os contaré en otro post por separado, y que creo que además molará más que este

3. Su duración. Bien, yo soy una persona lenta, muuuy lenta. Para una duración estimada de lo que una persona normal tardaría en pasarse un juego determinado, yo tardo eso multiplicado por 2 o 3. Es así, simpre lo ha sido y probablemente siempre lo será. Por esa razón agradezco los juegos que, como este, son cortitos, y que una persona normal se puede hacer en un par de tardes, y una como yo en una semanita. Una experiencia corta pero intensa, como lo que de verdad mola en esta vida ¿Que eres de los que le parece muy corto? Pues te lo vuelves a pasar, leches, que pa eso el juego está hecho de tal manera, gracias al codec sobre todo, que una partida y otra nunca serán iguales, siempre descubrirás cosas nuevas. O eso o juegas a otra cosa, pero de verdad, ¡no entiendo a santo de qué viene tanta queja por los juegos cortos!

4. Su jugabilidad. En realidad esto no es exclusivo de Metal Gear Solid: la jugabilidad del Metal Gear 2 de MSX es EXACTAMENTE la misma que este, solo que en 2D. La mecánica del juego idéntica: infitrate sin que te vean, tienes a la gente por codec que te guian o te entretienen, e incluso numerosos elementos de la historia se repiten también en ambos juegos. Pero si MG2 de MSX ya era un juegazo, Solid básicamente toma todo lo bueno de ese juego y lo mejora a todo lo que era posible en la época en la que salió, con lo cual de un juego OSOM pasamos a uno UBER OSOM, ahí queda.

Metal Gear 2 de MSX: en esencia, igualico

5. El codec. ¿Y lo bien que está hecho el codec? En anteriores entregas era muy muy simple, especialmente en Metal Gear 1, de MSX, los mensajes por codec sea ctivaban según la habitación en la que estabas. Entrabas a un sitio y te llamaban diciendote algo. Salías, volvías a entrar y te volvían a repetir lo mismo xD. En el dos, que ya es un juegote potente, corrigieron eso, haciendo que los mensajes de codec se activasen según eventos. Pero aún así tampoco tenías conversaciones muy profundas con la peña. En Metal Gear Solid SÍ, y de hecho la mitad del juego te la tiras mirando a esa pantallita negra con recuadros verdes, pero ¿y lo que mola? Es como una de esas aventuras conversacionales, como las de los juegos porno, pero sin interactividad siquiera, pero dime que no chana ver como le cuentan a Snake batallitas, provervios chinos, o los miedos, ambiciones y sentimientos profundos de ciertos personajes… Es como una buena novela, por muy fantasma que luego sea la historia con todo eso de los soldados genoma y clones de Big Boss que pese a ser clones tienen distinto código genético xD

6. La historia. Y hablando de la historia, ¡joder! ¡cómo mola! Que vale que tiene muchas fantasmadas, como ya he dicho, pero qué quereis que os diga, me encantan las sorpresas y los giros inesperados xD

7. La música. La música de este juego no solo está MUY guay, sino que además lo ambienta maravillosamente. El juego no sería el mismo sin su música, y de hecho, el remake que hicieron para Gamecube, pierde mucho con respecto al original porque a algún gilipollas se le ocurrió cambiarle la música vete tú a saber por qué :S En fin, es como con las pelis: una pelicula puede ser buena tanto con una banda sonora buena como con una mala, pero con una buena, uauh, ¡se convierte en espectacular!

8. Las chuminadas con el hardware. El show con Psico Mantis, el hecho de tener que usar el propio hardware para vencerle (esto me pareció simplemente brillante), la chorrada esa de “ponte el mando en el brazo y te inyectaré algo para calmartelo”… son chorradas, sí, pero jamás había visto un juego que fuese capaz de de forma tan simple y a la vez tan bien encajada ser capaz de transcender los límites físicos del software llegando hasta el mismísimo Mundo Real. Si eso no une completamente al jugador con el juego, no sé qué puede hacerlo

Pft, un jodido mando de play lo hace mejor que tú

9. El doblaje. Todos los que lo han probado lo corroboran: el doblaje al español de Metal Gear Solid es el mejor que se ha hecho de un videojuego EVER. La voz de Snake, en especial, es esactamente igual de molona que el personaje, y eso es MUCHO. El resto de voces, aunque no levanten tantas pasiones, están muy bien hechas, en el peor de los casos son simplemente correctas (por ejemplo la voz de Meryl, Naomí, Vulcan Raven o Grey Fox no terminan de hacerme tilín, pero son correctas). El estupendo doblaje ha hecho que pueda realmente haber disfrutado este juego en español incluso más de lo que lo hubiese disfrutado en inglés (y eso que tiene algún que otro fallillo de traducción, y esas cosas me ponen mu mala ^^U). Eso es algo realmente insólito, hamijos

10. El AMOR. Y no me refiero a los pasteleos y ñoñadas varias que contiene el juego: me refiero a que se nota que Metal Gear Solid ha sido criado con amor y con mimo. Y al final eso es lo que importa, y eso es lo que realmente da resultados espectaculares, con todo. Lo dice Jesús, lo dicen los Beatles (quienes son más famosos aún que Jesús), y todos los expertos coinciden en general, hasta el propio Snake llega a admitirlo: el amor es lo más importante que hay. Juegos como este lo demuestran.

Y para concluir, una imagen muy molona xD (via Rephus):

Cuán afortunados los habitantes de Sydney, pues ellos tienen el privilegio de poder disfrutar de forma habitual de conciertos de la Eminence Orchestra, una orquesta mas coro dedicada exclusivamente a interpretar música procedente de juegos y animes.

Cada año, la Eminence se prepara un concierto de la hostia e invita a algunos de los compositores de las obras a que asistan y dirijan o toquen con ellos. Este evento es A Night in Fantasia, y es exactamente, ASÍ de guay:

<

EPIC, that’s what it is. Os recomiendo tiraros una tarde jartandoos de ver todos los videos molones que tienen en youtube.

La edición de este año es este 26 de Septiembre. Y habrá vino, mujeres y… bueno, no habrá de eso, pero habrá piezas POTENTES de Shadow of the Colossus, de God of War II, del Prince of Persia nuevo, de Crono Cross, de Gears of War II, y de un buen puñado de juegos más, así como de unos cuantos animes todos ellos con música PODEROSA, que podeis ver aquí en el programa completo. Tampoco nos perdamos la lujosa lista de invitados, entre los que se encuentran muchos de los compositores y cantantes originales de las piezas del programa, y algunos tendrán participación activa en el concierto (por ejemplo, Kow Otani, compositor de Shadow of the Colossus ¡tocará el piano! =D).

Así que ya sabéis, si os encontráis por un casual por Australia el día 26… ¡No os lo podéis perder! Yo no lo haría xD. Entradas a la venta desde la web oficial.

NOTA: Este post no está patrocinado, srsly xD

NOTA 2: Shadow of the Colossus es maravilloso, y Jonh Carca es mariquita. Y no tiene na que ver, pero la banda sonora del Prince of Persia nuevo está mortal =)

¿un Mario?

¿o un Jefe Maestro?

O un Batman, o unas Tortugas Ninja, o cualquiera de las tan asombrosas como inquietantes figuras que expone este hombre en su galería.

Oye mamá… es que los de ese payaso me dan miedo, son más grandes que yo… ¿no hay otro?

¡Pues sí! Hay un friki que se está dedicando a hacer una figurita con globos al día, entre ellas, muchas dedicadas al mundo de los videojuegos, como por ejemplo este adorable metroid:

U otro Mario, un Goomba, un Shyguy, Yoshi, Tails, Robotnik, Megaman, un Chocobo, el cubito del Portal,  o el Príncipe del Cosmos ¡con un Katamari! Y muchas más cosas que molan en su galería en Flickr =D

Vía: Geekologie, Joystiq.

Es que SE CACHONDEA de sus usuarios. A ver, Nintendo es una gran compañía. Desde tiempos inmemoriales nos brinda innovación, diversión, y juegos hechos con cariño y con amor (de vez en cuando al menos). Pero trata a sus usuarios como si fuesen GILIPOLLAS.

Ejemplos de ello:

El ciclo de vida de sus portátiles.
Sacamos inicialmente versión tocha y fea, al año sacamos versión considerablemente mejorada por el mismo precio. ¿Qué te compraste la tocha? Huy qué pena, pero mira qué guay está la nueva, tendrás que apoquinar de otra vez… Si eso podemos incluso sacar otra más al siguiente año, y así mientras creamos que va a colar.

También ha ocurrido algo similar con la Wii y su Wii Motion Plus. Te venden la Wii como la consola con un mando chachi que detecta tus movimientos, y un par de años después es “huy, no, es que no los detecta, solo cuando mueves el mando o no, ahora con esto la Wii sí es lo que te vendimos al principio”. Manda huevos…

Accesorios innecesarios.
Hablando de portátiles, hay una cosa que me dio mucho coraje con una de ellas, la Gameboy Advance SP. Era una pedazo de consola, una portátil verdaderamente modernizada y cómoda: pantalla retroiluminada, batería de litio y tamaño muy chiquitito y fácilmente guardable en cualquier bolsillajo. Pese a que lo pagaba siendo algo más incómoda de agarrar que su predecesora, me parecía una consola exquisitamente diseñada. Me la compré incluso aunque que ya poseía una GBA tocha. Pero tenía una cosa que realmente me tocaba las gónadas y era que no tenía clavija de auriculares, te tenías que comprar un jodido adaptador si querías usarlos. Como nunca encontré el adaptador por un precio decente, tuve que jugar siempre sin cascos o sin sonido, pero realmente me parece por parte Nintendo una verdadera patada en los huevos el joder un diseño fantástico con esa tontería sólo para ganarse unos pocos de yenes más…

SIN MI NO SOIS NADA, SUCIOS MORTALES

Otro de estos accesorios cojoneros y absurdos fue el cablecito de conexión entre Gameboy Advance y Gamecube. No sé si recordáis que una de las, *ahem*, grandes bazas de la GC cuando todavía intentaban venderla era que, ¡oh! ¡Podía interaccionar con la GBA! Sin duda una killing feature que patea el culo a la reproducción de pelis en DVD que ofrecían PS2 y Xbox… Pero volviendo al tema, para poder interactuar con GBA necesitabas comprarte un cable para poder conectar ambas consolas. Y en este punto vamos a invertir la famosa frase: la jodida conexión no es una feature, es un bug. Porque salieron ciertos juegos (Zelda Four Swords, te estoy mirando a ti) que podrían ser perfectamente jugables con mandos normales, pero nooOoOoOoo, es que es muuucho más guay si te gastas 10€ en un cable, 100 en una GBA (en la época en la que aún las vendían) y salen gilipolleces en la pantallita de ésta última mientras juegas… Tan guay que lo vamos a hacer para que no pueda jugarse de otro modo, y tengas que comprarte todos esos cacharros… I hate you Nintendo ¬¬UU

Medidas antipiratería contraproducentes.
A ver chatos, no os enteráis: da igual lo que hagáis, alguien encontrará la manera de piratearlo. Además, es que la piratería os beneficia, que parecéis alelaos, tú mira lo que han vendido la Wii y la DS, ¿si la gente tuviese que comprarse juegos crees que habrían vendido tanto? Hasta vendéis más originales de vez en cuando al haber en circulación más consolas… y total, los coleccionistas locos, que son los únicos que comprarían si no se puede piratear, van a seguir comprando igual, o más, aún teniendo su consola pirateada… De hecho, un buen coleccionista que sigue el Código de Honor se comprará DOS consolas: una para piratearla y la otra para dejarla virgen e inmaculada… ¡¡Si es que salís ganando!! ¡¡Tontolabas!!

Una vez hecha esta disertación, aclarar que si las medidas antipiratería ya me parecen absurdas, más absurdo me parece el que encima las hagan de modo que le quiten atributos a la consola. Pongamos por ejemplo la Nintendo64. Por esa época ya existían los CDs, pero huy, es que esos los copia cualquiera, ¿vamos a permitirlo? ¡nooOoOO! ¡Hagamos los juegos en cartuchos! ¿Que así van a ser el doble de caros y obligamos a que ocupen 10 veces menos de lo normal? Nah, ¿qué importa? ¡No se podrá piratear! ¡La gente tendrá que comprarse los juegos por huevetes! ¡¡MJuaaAaAajajiajajiajajaaAaaAa…!!

…

Unos años después: nadie se ha comprado la consola porque no se puede piratear y los juegos son prohibitivamente caros, y además Square les ha abandonado y está ahora sacando juegazos en Playstation… Hay que ser GILIPOLLAS, joder, que pedazo de FAIL, vaya forma de CAGARLA tíos, ¿sabéis qué? Me daríais pena, pero OS LO MERECÉIS por cabrones, hala xD

¡¡Te hodio galleta del mal!!

Pero después de este pedazo de FAIL de esta monumental caída, de esta enorme contusión en los huevos… Uno piensa que deberían haber aprendido la lección, ¿no? Vamos, nadie es tan IMBÉCIL como para caer ahí dos veces, ¿verdad? ¿VERDAD? ¡¡¡Pues NOO!!! ¡¡Los de Nintendo LO SON!! Después de ver cómo la cagaron con esa absurda medida antipiratería con la N64, van… ¡¡¡Y LA REPITEN CON GAMECUBE!!! Joder, yo ya no sé si reírme de vosotros, pegaros, quemaros la sede, aplaudiros, o qué, porque la verdad es que hay que tener un par de cojones para eso xD

O sea, podíais haber usado como soporte DVDs normales y haber dotado a vuestra Gamecube de la capacidad de reproducir DVDs, ¿no? Una buena jugada, all the other kids are doing it, ¿no? ¡¡Pues no!! Venga, vamos a hacer lo mismo que nos ahogó a la anterior, DVDs más chicos para que los juegos sean más chicos, no se puedan piratear, y sean más caros de fabricar (aunque no tanto como los vastos cartuchos de N64, al menos), y la GC no pueda reproducir DVDs. ¡Pero ey, no importa! ¡¡Se puede conectar con la GBA!! ¡¡Seguro que nos comemos el mercado!!

Cabrones, si es que OS LO MERECÉIS, os merecéis el pedazo de FAIL que fueron esas dos consolas, MARICONES ¬¬U

Ah, y por cierto, al final lograron piratear las dos. PRINGAOS ¬¬U.

Pokémon.
Ah, y llegamos a Pokémon… Pokémon es el sumun de tratar a los usuarios como gilipollas. Ya desde la primera versión (rojo/azul) había una pequeña puñalada: si querías realmente conseguir todos los bichos para así poder pasarte el juego al 100%, tenías que buscar a un amigo con el juego contrario a ti, más un cable link para poder conectarte a él y que te los pasase (y total, luego para que encima te faltase un pokémon secreto que no podía conseguirse de ningún modo salvo eventos especiales en Japón (recuerdo que esto me daba muchísimo coraje cuando yo era más chiquitita xD)). Esto aseguraba como mínimo que te sacaban cuartos por el cablecito (que nadie iba a comprar pá otra cosa), y en casos extremos, incluso por una Gameboy y juego extra (ya sea comiéndole el tarro a algún amigo para que se lo compre, o en casos muy tristes (pero verídicos) comprándolas el propio jugador para cambiarse pokémons consigo mismo…).

Pero vamos, hasta ahí, aunque no deje de ser una treta para pillar pasta, se puede entender, porque se supone que es algo que aporta gracia al juego, lo de tener que cambiar bichos y tal… Pero lo peor de Pokémon es cómo han devaluado tanto una franquicia que comenzó siendo brillante. El Rojo/Azul, los primeros que salieron, eran originales, adictivos, llenos de encanto… pero fueron sacando entregas, la mitad de ellas en las que no cambiaba ni el mapa, ¿y los gráficos? La mayor actualización que han sufrido ha sido el paso del blanco y negro al color.

Señores, ahora mismo hay juegos de Pokémon en Nintendo DS, y los gráficos son igualicos que siempre… Vamos a ver… en GBA todavía teníais una excusa, ¿pero en DS? leches, curráoslo un poquillo, haced algo en 3D pá variar un poco, que es que solo cambiáis de una entrega a otra el mapa y añadís 100 bichos nuevos (¡¡que van ya casi 500!! macho, 150 puedes hacerte con todos, pero ¿500? qué despropósito :S), el modo de juego también está intacto desde los tiempos de la Gameboy tocha… Cojones, es la franquicia que más pasta os da, y en cambio en la que menos pasta invertís… Lamentable u.u

Podemos ver como las variaciones entre una entrega para una consola y la siguiente son infinitesimales. Concluimos así que la función Pokémon es derivable.

El Club Nintendo y sus estrellitas
Juas, ole ya, por si todavía hacía falta alguna prueba más de que Nintendo sigue considerando que sus usuarios son gilipollas y pasarán por el aro felices y contentos con cualquier cosa que hagan, tenemos, para terminar, ¡el catálogo de estrellas del Club Nintendo!

Para los que no sepan lo que es, es una maravillosa idea que tuvo Nintendo para motivarte a que te compres más juegos originales y más consolas. La idea no estaba nada mal: cada juego y consola de Nintendo viene con una serie de puntos que puedes cambiar en la web oficial por regalitos de su Catálogo de Estrellas

Sí, sí, muy guay, hasta que ves los precios de los “maravillosos regalos”: 150 un puto fondo de pantalla, 350 un puto tono de móvil (para el que encima te vale pasta la descarga por WAP), 1500 un puto llavero (del que ni ponen foto), 3000 una puta bolsa fea de Pokémon, 3500 un puto cronómetro de los chinos to chuscoso, otros 3500 una puta camiseta publicitaria del Club Nintendo (¡¡Uauh!! ¡¡Me mola tanto El Club que voy a comprarme 14 juegos originales para poder ganarla!! ouh yeah!!x3), 4000 dos putas libretas, 5500 una puta funda de NDS… Joder… ni vale la pena teclear el codiguito para registrar los puntitos en la web, macho =.=

En fin, Nintendo, que admiro los juegos que haces, pero como persona me das bastante asco, y no sin motivos xP

Nintendo, jodiendo a la gente desde tierna edad